di Beniamino Cardines

Ci sono spettacoli che spettacolo non sono e ti portano dentro una vita tutta loro tra fiaba e tragedia. Una vita immaginata, denunciata, scritta e poi di colpo realtà – pugno e carezza - grazie al potere dell’arte. Spettacoli appunto che smettono di essere tali per andare oltre i confini stessi del teatro e creare mondi sospesi eterni indimenticabili come solo certi grandi quadri riescono a fare. Sì, l’arte è potente. L’arte è capace, come in questo “La chiave dell’ascensore” di Agota Kristòf, di abitare metafore e paradigmi. L’arte può sconvolgere lo sguardo come in certi quadri di Francis Bacon o annebbiarlo definitivamente, portandolo in ambienti dell’anima disperati e crudeli.

Come in questo “spettacolo d’arte” diretto da Fabrizio Arcuri (regista pluripremiato dell’Accademia degli Artefatti), coprodotto dal Florian Metateatro. Un progetto artistico dove ritroviamo la storia e la continuità con una linea di ricerca che passa attraverso la drammaturgia contemporanea e le arti visive istallative, trasformando la scena non in scenografia ma in “luogo non luogo” ologramma delle emozioni. Ma soprattutto una storia di ricerca e innovazione che nell’uso del corpo e della voce rimanda alla più grande macchina teatrale di sempre che è Carmelo Bene.

E qui arriva la sorpresa, non un uomo a fare il grande mattatore. Non un uomo a poter dire tutto su come sia possibile oggi reinventare il teatro e le sue parole. No, signori, non un uomo, ma bensì una donna. Anna Paola Vellaccio, una straordinaria attrice del nuovo teatro d’arte italiano. È lei la protagonista, lei a impersonare “la castellana”, una donna che gradualmente viene privata di ogni cosa, dalla libertà del cuore, alla possibilità di muoversi. Ogni cosa, dall’uomo che dovrebbe amarla, come accade ogni giorno alle tante troppe vittime di femminicidio. Tutto tranne la sua voce, l’ultima frontiera per dire dirsi e cercare una mano tesa dall’altra parte…

“La chiave dell’ascensore” visto al Florian Espace di Pescara, venerdì 12 novembre 2021, per la Rassegna Teatro d’Autore 2021-22, direzione artistica Giulia Basel e Massimo Vellaccio.